|
Թեև
ականավոր
քանդակագործներ
Հենրի
Մուրը
( 1898-19860
և
Էդուարդո
Պաոլոցին
(1924-2005)
լավագույնս
հայտնի
են
իրենց
մեծադիր
եռաչափ
գործերով,
նրանք
թողարկել
են
նաև
բազմաթիվ
տպագրություններ:
Մուրի
ստեղծագործությունը
ներկայացված
է
ուշ
շրջանի
երկու
լիտոգրաֆիաներով,բայց
նույնիսկ
այստեղ
դեռ
նկատելի
է,
որ
նա
ուսումնասիրում
է
տպագրության
մեջ
երկչափի
և
եռաչափի
միջև
հարաբերությունը:
Այնուհանդերձ,
ցուցադրանքում
տեղ
գտած
ամենավաղ
գործերը
պատկանում
են
Պաոլոցիին,
մի
արվեստագետ,
ով
1960-ականներին
Բրիտանիայում
տպագրության
զարթոնքի
կենտրոնում
էր:
Ի
հակառակ
Մուրի
ձևային
հետազոտություններին,
Պաոլոցին
տպագրությունը
գործածում
էր՝
ուսումնասիրելու
համար
ժամանակակից
տպագրական
տեխնիկաների
ընձեռած
հնարավորությունը,հատկապես,
տեքստի
ու
պատկերի
փոխհարաբերությունը
և
զանգվածային
սպառումի
հասարակության
մեջ
վերաներկայացման
քաղաքականությունները:
Այս
երկու
միտումները,
մի
կողմից,
երկրաչափի
ու
եռաչափի
միջև
հարաբերության
ուսումնասիրությունը,
մյուս
կողմից,
ձևի
մեջ
ընկալման
համար
տպագիր
նյութի
ընձեռնած
հնարավորությունների
հետազոտությունը,պետք
է
ոգեշնչեին
արվեստագետների
հետագա
սերունդների
ստեղծագործությունը:
Անիշ
Քափուրը
(
ծն.
1954)
հետաքրքրված
է,
թե
իր
գործն
ինչպես
է
ազդում
ձևի
և
տարածության
դիտողի
ընկալման
վրա՝
հաճախ
պրոցեսի
ընթացքում
գործածելով
անխառն
գունանյութեր:
Նրա
տպագրությունները՝
իրենց
վառ
գույների
և
եթերային
ձևերի
շնորհիվ,
պարգևում
են
զգայական
փորձառություն:
Թրեյսի
Էմինը
(ծն.
1963)
հաճախ
ստեղծում
է
մոնոտիպեր,
որոնք
նա
ուղղակիորեն
նկարում
է
տպագրական
տախտակի
վրա՝
այդ
կերպ
տրամադրելով
իր
մտքերի
և
զգացմունքներիչմշակված
և
յուրահատուկ
մի
արձանագրություն:
Էմինի
տպագրություններըհաճախ
ելակետային
են
նրա
քանդակային
գործերի,
օրինակ՝
վերմակների
կամ
ինստալացիաներիհամար:
Գիլբերթն
ու
Ջորջը(
ծն.
1943
և
1942)
իրենց
քանդակների
միջոցով
ուսումնասիրում
են
ընդլայն
քանդակային
ձևի
հղացքը:
Նրանց
փոստային
բացիկների
շարքը
մտածված
էր
ուղարկել
հասցեատիրոջը՝
տարբեր
միջավայրերում
դիրք
բռնած
երկու
արվեստագետների
պատկերով,
որի
հակառակ
կողմում
բանաստեղծություն
է
կամ
ոտանավոր:
Անյա
Գալաչոյի
(ծն.1963)
տպագրություններում
առկա
բնության
վերամեկնաբանումները
արտացոլում
են
բնական
ձևի
և
փտումի
հանդեպ
նրա
տևական
հետաքրքրությունը:
Բնությամբ
հիացած
մեկ
այլ
քանդակագործ
է
Բարրի
Ֆլենեգանը
(1941-2005),
ում
Լոխ
Նեսի
օֆորտները
հստակորեն
տարբերվում
են
կենդանիների
նրա
քանդակային
մշակումներից
և
տրամադրում՝
հեղինակի
կյանքի
ավելի
անձնական
արձանագրություն:
Տպագրությունները
ոչ
միայն
ելակետ
են
քանդակային
ձևի
համար,
այլև
բնօրինակի
արձանագրություն:
Դեյվիդ
Շրիգլիի(
ծն.
1968)
նկարազարդ
քարտեզը
տարածվում
է
քանդակների
շարքի
վրա՝
ցուցադրված
1997-ին
Մյունսթեր
քաղաքում
ընթացող
Քանդակային
նախագծերում,
մինչդեռ
Մայք
Նելսոնի
(ծն.
1967)
լուսանկարչական
տպագրությունները
փաստագրում
են
Մարջանե
խութը
կոչվող
իր
մի
գործի
տեղադրումը:
Վերջապես,
տպագրություններն
իրենց
բնույթի
համաձայն
առաջադրում
են
գեղարվեստական
վերարտադրելիության
թեման:
Դեմյեն
Հըրսթի(
ծն.
1965)
ոլորատիպերը
իրականացվել
են
կենտրոնախույս
ուժի
գործադրմամբ.
պտտելով
թուղթը՝
նա
թանաքների
պատահական
վրադրմամբ
ստանում
է
շրջանաձև
նախշանկարներ:
Ի
վերջո
սա
մեզ
կանգնեցնում
է
հետևյալ
հարցի
առջև.
որտե՞ղ
են
ավարտվում
քանդակագործների
հետազոտությունները
և
սկսում
նրանց
տպագրական
գործունեությունը:
|